От тбилисских дворов до залов Третьяковки: Вазген Бажбеук-Меликян
16 сентября 2026, 22:00
Вазген Бажбеук‑Меликян родился 16 сентября 1941 года в Тбилиси в семье известного художника Александра Бажбеук‑Меликяна. С ранних лет он учился живописи и рисунку у отца, впитывая традиции тбилисской художественной школы. В 1961–1964 годах проходил военную службу, получив специальность радиста и воздушного стрелка, но его истинным призванием оставалось искусство.
В 1968–1973 годах Бажбеук‑Меликян учился в Московском государственном текстильном институте. Его дипломная работа была отмечена золотой медалью ВДНХ СССР, что стало важным признанием таланта. Уже в середине 1970‑х он участвовал в крупных выставках, в том числе в Третьяковской галерее («Автопортрет в русском и советском искусстве», 1975 г.).
В 1977 году художник переехал в Ереван, где активно включился в культурную жизнь. С 1982 года он стал членом Союза художников Армении. Его работы экспонировались на выставках современного армянского искусства в Ереване (1985 г.), в проекте «Музей современного искусства на пороге XXI века» (1997 г.), а также в Национальном центре современного искусства (2000 г.).
Особое место занимают его персональные выставки: в 2000 году в Союзе художников Армении было представлено 60 работ, а в рамках международного биеннале в Гюмри – около 30 произведений. Его полотна хранятся в Национальной галерее Армении, Музее современного искусства и Музее Сергея Параджанова, а также в частных коллекциях Армении, США, Германии, Франции, Италии, Канады и других стран.
Творчество Бажбеук‑Меликяна отличалось смелыми композициями, экспериментами с формой и цветом, стремлением соединить традицию и современность. Он создавал коллажи, живописные полотна, графические работы, в которых отражались философские поиски и личные переживания.
К сожалению, жизнь художника завершилась трагически: 27 мая 2004 года он покончил с собой в Ереване. Его уход стал тяжёлым ударом для армянской художественной среды, но наследие Бажбеук‑Меликяна продолжает жить в музеях и коллекциях, вдохновляя новое поколение мастеров.