Генрих Оганесян: режиссер, который превращал жизнь в кино

Генрих Оганесян – один из тех редких режиссеров, чья биография сама по себе напоминает сценарий: стремительный, насыщенный, полный неожиданных поворотов. Родившись 1 сентября 1918 года в Эривани, он начал творческий путь как актер в театре имени Г. Сундукяна, но вскоре понял, что его призвание – за кадром.

Один из самых ярких эпизодов его жизни произошел в начале 1940-х, когда он работал охранником на студии «Союздетфильм». Однажды он не пропустил на территорию Сергея Герасимова – мэтра советского кино – из-за отсутствия удостоверения. Вместо конфликта случилось чудо: Герасимов, впечатленный принципиальностью и организаторскими способностями молодого армянина, пригласил его стать ассистентом режиссера. Так началась его карьера в кино, сначала на «Мосфильме», а затем на студии имени Горького.

Оганесян был не только талантлив, но и остроумен. Его экзамены по марксизму-ленинизму во ВГИКе стали легендой: он превращал их в театральные представления, с артистизмом доказывая «правоту большевиков» и ставя преподавателей в тупик. Несмотря на это, он окончил институт экстерном, а его дипломной работой стал фильм «Дамы» по Чехову, снятый совместно со Львом Кулиджановым.

Фильм «Три плюс два» (1962 г.) стал его визитной карточкой. Легкая комедия о встрече двух девушек и трех друзей на крымском побережье превратилась в культурный феномен. Атмосфера на съемочной площадке была настолько раскрепощенной, что актеры вспоминали ее как «праздник, а не работу». Оганесян умел создавать пространство доверия и свободы, где рождались настоящие эмоции и живой юмор.

Он снял всего несколько фильмов, но каждый из них – точный штрих к портрету эпохи. Его работы – это не просто кино, а отражение советской действительности, наполненной мечтами, иронией и человеческим теплом.